虽然是一段人们都非常熟悉的传世爱情，但经过法国作曲家古诺的诠释，《罗密欧与朱丽叶》的爱情“长出”了一双音乐的翅膀，成为歌剧舞台上不可多得的经典作品而流传下来。昨晚，为第七届北京国际音乐节开幕的这部莎士比亚传世名作在音乐节艺术总监余隆的指挥棒下，让保利剧院的观众在一晚上经历了爱情的甜蜜与悲伤，甜蜜则柔情似水，悲伤则撕心裂肺。应该说，歌剧版的《罗密欧与朱丽叶》确实以较高的艺术水准为本届音乐节赢得碰头彩。

都说《罗密欧与朱丽叶》是两个人的歌唱舞台，一点也不假。昨晚扮演朱丽叶的茵娃·穆拉与扮演罗密欧的中国歌唱家张建一确实成了全场观众注目的焦点。

去年随意大利凤凰歌剧院在北京音乐会上演唱的茵娃·穆拉，今次再以不同的风格展示了她甜美纯净的歌声。她的演唱细腻而柔和，恰如其分地表现了16岁少女朱丽叶天真活泼的性格。第一幕那首著名的圆舞曲的演唱在声音处理上极为准确地展现了少女对爱情的期盼，而穆拉的声音犹如行云流水，像清澈的山泉一样流淌在剧场的每一个角落。而在剧情发展到后半段的时候，穆拉的声音也稍微有了变化，从甜美到悲凉，加重了戏剧的张力，把经历了爱情的喜悦与痛苦的朱丽叶的内心世界变化表现得淋漓尽致。而张建一的罗密欧则让观众听到了法国歌剧应有的高雅趣味，尤其是第二幕的咏叹调《啊，爱情》，他演唱得舒展动人，而二幕结束时的弱声演唱更是营造了极好的抒情氛围。应该说，两位歌唱家将这出较为难演的作品诠释得很有味道。

法国歌剧对于乐队来说历来是比较难的，它多变的节奏和细腻的风格使得指挥对乐队的控制十分重要。而昨晚中国爱乐乐团在余隆的执棒下，将古诺的音乐风格演绎得十分到位，没有了以往国内歌剧演出中乐队的浮躁，在速度掌握和戏剧结构的表现上都很好地烘托了剧中的氛围，这是国内歌剧演出中极为难得的。尤其在前半场柔情与后半场悲伤的情绪对比上，余隆的指挥使该剧带有极为细腻的感情色彩，深深打动了现场的观众。而由法国图鲁兹市政厅歌剧院提供的布景虽然也很庞大却没有一点花哨的显现，却很能表现该剧的时代特征和情感环境。这对我国歌剧制作中以往那种浮躁张扬的豪华制作，是一个绝妙的对比。

应该说，国际音乐节高水准的《罗密欧与朱丽叶》演出，对中国歌剧的发展无疑是一个极为有益的借鉴。

北京国际音乐节是文化部和北京市人民政府主办的大型音乐活动。北京国际音乐节邀请国内外著名的音乐家、音乐团体参加，已逐渐成为国际知名的音乐节。音乐节包括交响乐音乐会、歌剧、独奏音乐会、室内乐音乐会等世界水平的古典音乐艺术演出活动，是具有国际性的音乐盛事。

在第七届北京国际音乐节上，观众将欣赏到歌剧《奥菲欧》、昆剧《牡丹亭》、木偶剧《魔笛》等多台精彩演出，北京的金秋，将再次飘起迷人的音乐。（北京青年报 伦兵 摄影/记者王晓溪）

 

二十七场演出再掀音乐浪潮

莎氏名剧为第七届北京国际音乐节开幕

 

法国作曲家古诺的歌剧精品《罗密欧与朱丽叶》昨晚在保利剧院为第七届北京国际音乐节拉开了帷幕，随后的21天里，来自世界各地的音乐家将在北京的舞台上展现高水平的古典音乐演出，20台27场交响音乐会、歌剧、室内乐音乐会、独奏音乐会、多媒体音乐会,以及戏曲等与古典音乐相关的艺术演出将陆续展现在首都观众面前，北京舞台将再次掀起古典音乐的热潮。

北京国际音乐节是文化部和北京市人民政府联合主办的大型音乐活动，创办以来遵循“国际水准、中国气派、北京特色”的宗旨不断发展。作为北京都市文化生活的一个标志性文化活动，音乐节近几年在国际乐坛日益产生重大影响。今年北京国际音乐节的特点是众多国际乐坛的大腕登台，而歌剧演出也成为音乐节的主要部分。艾森巴赫、迪图瓦、詹姆斯·高维、马友友等，来自30多个国家的艺术家将为北京观众奉献27场精彩的音乐节目。

今年的北京国际音乐节作为规范演出市场的先锋，提出了低票价的市场运作宗旨，受到了广大音乐爱好者和普通观众的欢迎，为北京演出市场进一步的发展提供了值得借鉴的经验。低票价让广大观众能够走进音乐厅欣赏国际音乐大师高水准的演出，对于正常发展北京演出市场和丰富首都人民群众文化生活都将起到极好的作用。昨天的歌剧演出也正是高水准演出的体现，中外艺术家的精彩表演赢得了现场观众的赞叹。（来源：北京青年报/伦兵）